肖邦二十四首前奏曲是个万花筒，可以看到整个生命的一切神秘丨傅聪谈肖邦（二）
二、肖邦，独一无二的作品
这二十四首前奏曲在肖邦的作品中是独一无二的，假如说要肖邦的所有作品都没有了，要我选一个作品留下，我就选这二十四首前奏曲，因为这是肖邦空前绝后的作品。肖邦的作品有一些有一定的沙龙味道，或者有一些不是最深刻的东西。
这二十四首前奏曲是最深刻的，把一切不必要的东西都去掉了，只剩最根本的必不可少的东西。我曾经看过这二十四首前奏曲的原稿，存得很好很完整，看肖邦的手稿就像和他说话一样，表情和音乐都在那儿，那种感觉就像看画一样，美极了！这部作品就像浮士德下地狱一样，整部作品包罗万象，别的作品都没有这部作品那麽悲哀，也没有别的作品比它更欢乐了。肖邦本人就是一个悲剧性的人物，我们研究《红楼梦》也有红学，研究肖邦也有肖学，我觉得更应该有研究肖邦的前奏曲学，我研究40多年了，现在还在研究，真是一门大学问，其中包含着极苦和极乐。
肖邦的二十四首前奏曲我二十年前弹过，也录了唱片，但并不满意。过去一直部敢碰这部作品，二十年前才敢大着胆子去学,还是不行，5年前我60岁了，想到作为一个钢琴家的使命，我也希望在见肖邦之前，不能让他失望，便决心下一番功夫征服沉浮这部作品，于是听了听15年前的唱片，吓了一跳，并没有想象中那么差，不知当年是怎麽练出来的！当然经过十多年的磨练，我对这部作品的理解 47 31773 47 15045 0 0 3756 0 0:00:08 0:00:04 0:00:04 3756深了，虽然手指没有当年灵活，然而境界却大不一样了。
肖邦的这部作品，大部分是在马略卡岛上写的，肖邦在那个地方的时候，比任何时候都感觉到生与死，对死亡的感觉特别敏锐，整个二十四首前奏曲可以说是肖邦的最不波兰的，而是最宇宙性的作品，他所感受到的整个生命最根本的东西，在音乐里头表现出来的不光是他对死亡和生命的思考，而且他甚至感受到了宇宙的恐怖，虽然是二十四个小东西，实际上是个万花筒，在这个万花筒里可以看到整个生命的一切神秘的东西。
还有这部作品是大调和小调间隔而来的，基本上是大调和小调，好象有两条线，一条黑线，一条白线；所有的大调都是快乐的，所有的小调是悲哀的，可是所有的快乐里头又有层次不同的快乐，而且这些快乐是在不断发展的；同时，所有的悲哀里头又有层次不同的悲哀，悲哀也是在不断地发展，你可以看到一条线，怎样一直发展到最后的d小调，中间有一首前奏曲，这是唯一的一首既有大调又有小调的前奏曲，就是两头是大调，中间是小调。这第十五首是整个作品的转折点。
巴赫的《平均律》是音乐家的《圣经·旧约》，巴赫的前奏曲是C大调，c小调，半音递增上去的；肖邦不一样，他的前奏曲是相关的大调和小调组成的，几乎所有的调号都用上了，感觉完全不一样，更有一种心理因素，而且作品更加浓缩。